အယူအဆရေးရာအနုပညာ: ၎င်း၏ရည်မှန်းချက် - အနုပညာရှင်များ၏စိတ်ကူးသယ်ဆောင်ရန်

အယူအဆရေးရာအနုပညာ - တိကျတဲ့အယူအဆသို့မဟုတ်စိတ်ကူး (များသောအားဖြင့်ပုဂ္ဂိုလ်ရေးကို (ပန်းချီဆရာများ၏စိတ်တွင်မူလက) နှင့်ရှုပ်ထွေးသော) ဗေဒအခြေခံမူ၏ငြင်းပယ်အပေါ်အခြေခံပြီးတစ်ဦးစိတ္တဇ non-ကိုက်ညီပုံရိပ်တွေ၏ပုံစံကိုယူသောအနုပညာစကားရပ်၏ခေတ်ပြိုင်ပုံစံ။ ချက်နှင့်အဓိပ္ပါယ်အားဖြင့်, ဒီလမ်းကြောင်းသစ်၏ရှေ့ဆောင်တစ်ဦးအမေရိကန်အနုပညာရှင် Sol က Le Vitta, Conceptual စိတ်ကူးသို့မဟုတ်အယူအဆ (concept ကို) အလုပျ၏အရေးအပါဆုံးလက္ခဏာပင်ဖြစ်သည်။ ဒါကဆုံးဖြတ်ချက်ကြိုတင်ခဲ့သည်ဟုဆိုလိုသည်, နှင့်၎င်း၏စွမ်းဆောင်ရည် - ရုံမိရိုးဖလာ။ အဆိုပါအယူအဆကိုတစ်ဦးယန္တရားအဖြစ်အသွင်ပြောင်းဖြစ်ပါတယ်။

ယေဘုယျအားဖြင့်ပြောရလျှင်အယူအဆအနုပညာကွဲပြားခြားနားသောခေတ်ရေစီးကြောင်းပေါင်းစပ်ဖြစ်ပြီး, မဟုတ်နီးကပ်စွာဆက်နွယ်သည့်လှုပ်ရှားမှုများ။ ထိုသို့ (: တပ်ဆင်, ဖျော်ဖြေပွဲ, အဖြစ်အပျက်, ephemera အပါအဝင်) ပုံစံအမျိုးမျိုးရှိပါတယ်။ ဒါဟာမအနုပညာလှုပ်ရှားမှုအဖြစ်, ဒါပေမယ့်အနုပညာသူ့ဟာသူအဓိပ်ပာယျဆိုတဲ့မေးခွန်းကိုသို့ခေါ်ဆိုသောအချို့သောဒဿနသကဲ့သို့, နှစ်ဆယ်ရာစု၏ပထမဦးဆုံးဝက်အတွင်းပဋိသန္ဓေယူခဲ့ပါတယ်။ အသစ်တစ်ခုကိုအနုပညာအလေ့အကျင့်မိတ်ဆက်သူကိုမှ Maurice Dadaist Duchamp, ထုတ်ကုန်များ၏စိတ်ကူးက၎င်း၏ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာကိုယ်စားပြုမှုထက်ပိုမိုအရေးကြီးသောကြောင်းပြောဆိုထားသည်။ (ထိုစျေးကွက်၏လိုအပ်ချက်နှင့်လိုက်နာမှုအပါအဝင်) သဗေဒ, ဖော်ပြ, ကျွမ်းကျင်မှု: အနှစ်လယ်ပိုင်းတွင် 1960 ခုနှစ်မှစ. 1970 နှစ်လယ်ပိုင်းမှအယူအဆရေးရာအနုပညာရှင်လုံးဝအနုပညာရိုးရာအတွေးအခေါ်များငြင်းပယ်, အကျင့်ကိုကျင့်ဖန်တီးခဲ့သည်။

မည်သို့ပင်ဆိုစေကာ, ကအယူအဆရေးရာအနုပညာ Avant-garde လှုပ်ရှားမှုများ (Cubism, တစ် sequence ကိုအတွက်ဖွံ့ဖြိုးပြီးနားလည်ရန်အရေးကြီးပါသည် Abstract Expressionism အလွန်များ၏နယ်နိမိတ်တိုးချဲ့အတွက်အောင်မြင်ခဲ့ပြီးသောနှင့်တူသော), အနုပညာအယူအဆ။ (ထိုတင်းကျပ်သောသဘော) အယူအဆရေးရာ finaliters avangardistki အစဉ်အလာရှိပါတယ်။ ဆိုတဲ့အချက်ကိုဖြစ်နေဆဲဘာဖြစ်လို့လဲဆိုတော့အမှန်တရားမှာ,, ဒီဖြစ်သင့်သောအရာကိုအနုပညာအကြောင်းကိုပုဂ္ဂလဒိဋ္စိတ်ကူးများတစ်ခုအလွန်ရှုပ်ထွေးပြီးပညာတတ်မျိုးကိုမှကိုက်ညီခြင်းရှိမရှိအရေးမထားဘူး။ ကမ္ဘာကြီးအနုပညာများ၏လက်ရာအဖြစ် Conceptual ရိပ်မိပြတိုက်, စုဆောင်း, အနုပညာကုန်သည်တွေ၏အချို့အကျင့်ကိုကျင့်။

(ထိုကဲ့သို့သောအနည်းငယ်မျှသာကဲ့သို့) နည်းလမ်းများအမျိုးမျိုးကနေချေး Conceptual အနုပညာရှင်များ၏အနုပညာပေါ့ပ်အနုပညာပုံစံ၏သီအိုရီရိုးအမြစ်ကိုအားမကိုးပြန်လည်စဉ်းစားပေးဖို့ကြိုးစားခဲ့ပြီ။ အကြီးအကျယ် (၎င်း၏ရိုးရှင်း) ကိုဖျောပွရိုးရှင်းသောကလွှမ်းမိုးခဲ့သည်, သူတို့ကတစ်ချိန်တည်းမှာအမျိုးအစား, သိမှုဆိုင်ရာအာရုံသို့မဟုတ်အနုပညာ "ခံစားမှု" (ကအမြင်အာရုံအမြင်များအတွက်အဓိကအားနေသူများကဖန်တီး) ၏ဝိသေသပန်းပုသို့မဟုတ်ပန်းချီကားထဲမှာခံပြီးသောက၎င်း၏အယူအဆ, ပယ်ချခဲ့ဖြစ်ကြသည်။ သူ့ကိုအဆိုအရ "အယူအဆ" တစ်ဦးကွဲပြားခြားနားရည်ရွယ်ချက်ညှဉျးဆဲ။ အဲဂုတ္တုပြည်ရှေးဟောင်းအနုပညာ, အတွေးအခေါ်များကိုဖော်ပြအချို့အတိုင်းအတာသည်မိမိအသင်းအဖွဲ့မှအစေခံစေခြင်းငှါ, အလွန်ပုဂ္ဂလဒိဋ္နှင့်မြင့်မားသောသင်္ကေတဖြစ်ပါတယ်။ အဆိုပါအယူအဆ, ပန်းချီဆရာသည်နှင့်အညီ, သင်သည်မည်သည့်ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာပုံစံ၌ဖြစ်စေနိုင်ပါတယ်။ စကားရပ်သည်, မိမိအလုပ်နှင့်ကြည့်ရှုသူလုံးဝအသွင်ပြောင်းအပေါငျးတို့သဒြပ်စင်ကိုအသုံးပြုသည်သူအနုပညာရှင်များအကြားဆက်ဆံရေး။

အယူအဆရေးရာအနုပညာ - အားလုံး၎င်း၏မတူကွဲပြားမှုအတွက်သဘာဝ့ဖော်ပြချက်မဟုတ်ပါဘူး။ အဆိုပါအနုပညာရှင်ဟာလူမှုရေး, နိုင်ငံရေး, နည်းပညာဆိုင်ရာအမှုအရာများနှင့်လုပ်ငန်းစဉ်များအားမိမိသဘောထားကိုဖော်ပြ။ အမြားအပွားကိစ္စများတွင်ကြည့်ရှုသူများနှင့်အနုပညာရှင်ကိုယ်တော်တိုင်ကဒီအနုပညာနှင့်၎င်း၏အခြေခံသဘောတရားများ၏အရေးပါသောအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်လာသည်။ ပန်းချီဆရာများ၏စိတ်ကူး၏ဦးစားပေးပြသရန်ပဋိသန္ဓေဟာခြောက်ဆယ်၏မြောက်မြားစွာအနုပညာခေတ်ရေစီးကြောင်းအကြားတစ်ဦးလှုပ်ရှားမှုအဖြစ်စတင်အဘယ်အရာကိုယနေ့ကအနုပညာစကားရပ်၏ခေတ်ပြိုင်ပုံစံများကိုတစ်ဦးအလွန်ကြီးစွာသောသြဇာလွှမ်းမိုးမှုအားထုတ်, (Conceptual ၏အမြင်တစ်ခုဗေဒပွိုင့်အဖြစ်) ကိုအစုလိုက်စဉ်းစားသည်။